La genèse d'une histoire Aux origines des Sœurs Elfes
Début 2024. Les IA de génération d'images venaient d'exploser. Stable Diffusion était accessible à tous, mais peu osaient aller plus loin — entraîner leurs propres modèles, sur leur propre machine. C'est ce que j'ai fait.
L'étincelle — Janvier 2024
Tout a commencé par une fascination pour la génération d'images par IA. Sous le nom d'artiste Wanda, j'ai commencé à explorer ce nouveau medium. Les premières images étaient imparfaites, expérimentales, parfois étranges — mais il y avait quelque chose de magique dans ce processus : décrire un univers en mots et le voir prendre forme en pixels.
J'avais déjà en tête les grandes lignes d'une histoire : deux sœurs elfes, des dimensions parallèles, un mélange assumé entre fantasy médiévale et space opera. L'IA allait me permettre de l'illustrer comme je ne l'aurais jamais pu faire seul.
Les modèles custom — La vraie aventure
Ce qui m'a rapidement insuffisamment satisfait : les modèles génériques ne produisaient pas les personnages cohérents dont j'avais besoin. Sylvie et Lilia devaient être reconnaissables, d'un chapitre à l'autre. Il fallait que ce soit mes elfes.
J'ai donc franchi le pas : entraînement de modèles sur ma propre machine. Des semaines de calcul, d'expérimentation, d'ajustement. LoRA, DreamBooth, textual inversion — j'ai exploré les techniques disponibles pour créer des modèles qui connaissaient mes personnages.
C'était exigeant, parfois frustrant, toujours passionnant. Chaque amélioration du modèle se reflétait dans les illustrations, et l'évolution est visible en comparant les premiers chapitres aux derniers.
L'évolution visible des images
Je ne voulais pas retoucher les premières illustrations pour les "rattraper". Elles font partie de l'histoire — pas seulement l'histoire des Sœurs Elfes, mais l'histoire de la création elle-même. On peut voir comment les techniques ont évolué, comment la maîtrise s'est construite.
Chapitre 1 — Janvier 2024 
Chapitre 20 — Fin 2024 Photoshop, Lightroom & le soin du détail
La génération IA n'était pas la fin du processus, mais le point de départ. Chaque illustration a été retravaillée dans Photoshop et Lightroom : corrections de couleurs, harmonisation de la lumière, suppression d'artefacts, parfois des retouches plus profondes pour corriger des anachronismes stylistiques.
Cette étape de post-production est invisible dans le résultat final, mais elle est essentielle — c'est elle qui donne cette cohérence visuelle à travers les 20 chapitres et les dizaines d'illustrations.
L'explosion de l'IA — Et après ?
Entre le début et la fin de cette aventure, le paysage de l'IA a radicalement changé. Midjourney, DALL-E, Firefly, Flux — de nouveaux outils plus accessibles ont émergé. Ce qui était expérimental et réservé aux technophiles passionnés est devenu mainstream.
Cette histoire garde la trace d'un moment particulier : celui où il fallait vraiment s'investir pour créer des images IA de qualité. Entraîner ses propres modèles, comprendre les paramètres, itérer des centaines de fois. C'était l'époque des précurseurs — et j'en faisais partie.
Mon portfolio Wanda, que j'ai aussi codé moi-même, rassemble l'ensemble de mes créations IA. Vous pouvez aussi suivre mon travail sur Instagram @wanda_aiart.
"Ces images ne sont pas parfaites. Elles sont authentiques. Elles racontent deux histoires en même temps : celle des Sœurs Elfes, et celle d'un créateur qui apprenait, explorait, et s'émerveillait."